«Но я — живу и этой жизнью пьян…»

Можно ли превратить чувства в слова и излить на бумаге? Не утратят ли они от того своей силы? Не зазвучат ли банально, пошло, уныло? Истинный поэт умеет слышать шёпот природы, замечать движения человеческой души, чувствовать Вселенную, спрашивать и искать ответы. Его переживания живые, наполненные эмоциями. А когда они превращаются в слова, их отголосок отзывается эхом в сердцах других. Эта музыка, рождённая внутри одного человека и разделённая им с сотнями других, уникальна по определению. Банальность и пошлость — удел графомана. Стихи настоящего автора лишены их. Они вне времени, вне пространства. Они отражение самой сути бытия, материальное воплощение духовной красоты, зеркало мира во всём его многообразии. Таковы строки, вышедшие из-под пера нашего современника Сергея Анохина и запечатлённые на страницах сборника «Зелёный дом».

…и мне с годами всё тревожней,
что я покину мир земной,
и вечной мукой неотвязной
мысль вознесётся вслед за мной:

Кем был я,
свято или праздно?

Кто я? Зачем я здесь? Как понять план Создателя? Ощутить себя частью Вселенной? Замедлить бег времени? Сергей Анохин не боится спрашивать и выносить предположения, увлекая в калейдоскоп мыслей своего читателя. Он говорит о жизни и смерти, чаще выражая оптимизм, нежели грусть, обычно сопровождающую философскую лирику. И демонстрирует в строках безграничную любовь ко всему, что его окружает:

Молчит великой смерти океан,
но я — живу и этой жизнью пьян…

Он пытается осмыслить суть вещей, дать определение самому бытию с помощью ёмких метафор:

Когда в себе
осмыслишь Бога,
дорога — жизнь,
а жизнь — дорога!

Философию поэт сочетает с пейзажной лирикой. Природа — одна из главных тем сборника. Она предстаёт перед публикой в потрясающе красивых, точных, удивительно гармоничных образах. Создаётся такое впечатление, что автор использовал некий ментальный фильтр, чтобы сделать краски ярче, тона более насыщенными и заставить каждый из них акцентировать внимание на некой эмоции или идее, которыми полнится его творчество. Это стало возможным благодаря умелому использованию эпитетов и неординарным сравнениям, позволяющим взглянуть на картины мира под непривычным ракурсом:

Бросок ветвей ночного сада
в провал погасшего окна,
и в дом шагами листопада
вошла неспешно тишина.

Пейзажная лирика, в свою очередь, тесно связана с любовной. Романтичность натуры поэта прослеживается в его восприятии знакомых чувств: предвкушения, томления, ожидания первого свидания. Каждое из них имеет ассоциацию с природным явлением и часто вовсе не с теми, что по умолчанию достались нам в наследство от классиков и успели набить оскомину. Это свидетельство самобытности и узнаваемости Сергея Анохина, его отказа идти по проторённым тропам, особенного, неповторимого видения мира, индивидуального способа испытывать эмоции и выражать их:

Слой тумана узорной косынкой
от речного плывёт переката,
поспеши ко мне тайной тропинкой
сквозь прозрачное тело заката.

Любовь на страницах имеет огромное значение. Женщина вдохновляет поэта. Её место в его жизни и сердце огромно. Она всегда находится на некотором возвышении, недосягаемая для всего низменного. Чувственные и страстные, нежные и красивые, светлые и упоительные стихотворения посвящаются как счастливой поре отношений, так и разлуке. Но Сергей Анохин избегает осуждения и надрывного выражения своей или чужой боли. Он не позволяет себе опускаться до жалоб и стенаний, обвинений и ругательств. Напротив, он готов просить прощения за совершённые ошибки и угасшие чувства, признавать достоинства своей дамы и наслаждаться каждым мигом воспоминаний:

Ты меня любила. Так прости,
что ушёл, пока не разлюбила,
на моём извилистом пути
не с тобой одной прощанье было.

Бог, Вселенная, Природа, Женщина — главные, но не единственные герои сборника. Родина — ещё один важный персонаж, который подвергается анализу. Поэту не чужды патриотические чувства. Но его гражданская лирика вытекает из пейзажной, а не наоборот:

В Россию вернулась весна,
на Родине — первые птицы,
свой пост им сдаёт тишина,
а я охраняю границу.

Или сплетается с философской, заставляя думать над актуальными проблемами:

Поверь: сон разума не вечен,
и нашим снам не длиться век:
он будет вечно человечен,
твой лик, Россия, — человек.

Сергей Анохин посвящает произведения своим коллегам-писателям. Каждое такое стихотворение имеет характерный стиль и определённый, узнаваемый, подходящий случаю настрой. Важными для автора являются семейные ценности, что фактически очевидно, учитывая его отношение к любимой женщине, стране, дому. Такие стихи наполнены нежностью. В них, что традиционно для творчества автора в целом, природное и человеческое соединяются:

Спят машины на парковке,
в окна льётся мёд луны,
доча клонится головкой
в лоно тёплой тишины.

«Зелёный дом» — это место в литературной вселенной, где живёт красота, а каждый гость может ощутить себя частью мироздания, вместе с автором устремившись к идее его совершенствования. Как именно этого добиться? Научившись любить, не боясь задавать вопросы, становясь добрее и благороднее, учась ценить ту прелесть, что дарит нам мир, и платить ему за этот дар теплом собственной души.

{productList ids="4270"}